Nube9 es una banda tributo a The Beatles que vienen peleandola desde hace casi 10 años. Surgieron como la unión de integrantes de otras bandas (Fernando de los Super Ratones, Lucrecia de The BeLadies, Julián de Prisioneros del Rock&Roll, y el primer baterista que tuvieron era de Kapanga). Ellos no imitan, rinden tributo que no es lo mismo y aquí me quiero detener porque lo hacen de manera impecable, tanto en el sonido que logran, vocalizaciones, arreglos, así como también en el nivel de ejecución de cada uno de los integrantes.
El sábado 19 de marzo los fuimos a ver a The Cavern Club en el Paseo la Plaza como tantas otras veces y ésta vez hicieron completo "El álbum blanco" dividiendo el show en 3 partes: arrancaron con los 3 primeros temas del primero disco seguido de otros temas conocidos, luego en la segunda parte abordaron los temas mas experimentales (vaya si este disco los tiene) y dejaron para el final los temas mas rockeros.
Participan frecuentemente del International Beatle Week Festival en Liverpool junto a bandas de más de 20 países y suelen realizar giras por Europa.
Muy recomendable para los que amamos la música beatle: los ves de cerca, los precios son razonables y el sonido impecable!
Aquí les dejo algunos videos caseros:
http://www.youtube.com/watch?v=cOS4wVraOdI
Tocando en Liverpool junto a otra banda:
http://www.youtube.com/watch?v=Q6GrRMSLB0g
En ésta pagina tienen subida algunas canciones, aunque gana mucho verlos en vivo.
http://www.myspace.com/nube9argentina
Página oficial del grupo:
http://www.nube9.com.ar/
The Cavern Club - Corrientes 1660 Paseo La Plaza
http://www.thecavernclub.com.ar/
sábado, 26 de marzo de 2011
miércoles, 23 de marzo de 2011
Mariquita Sánchez, una verdadera heroína
Mariquita Sànchez de Thompson fue una verdadera heroína y no porque en su casa se haya cantado por primera vez el himno nacional sino porque fue la primera mujer que lucho de todas las formas posibles por lo que amaba. La historia tiene ribetes novelescos. Voy a tratar de resumirla aunque no será fácil ya que se escribieron libros enteros con su historia.
En el año 1800 las mujeres no se casaban por amor, el matrimonio era un pacto, un trato, un negocio que hacían los padres para lograr un ascenso social y económico (y hasta no hace tanto tiempo siguió siendo así). Cuando Mariquita tenía 14 años sus padres decidieron que debía casarse con Diego del Arco, un español de pura cepa, 20 años mayor que ella y con una sólida posición social y económica. Sin embargo, este Diego del Arco resultó ser un homónimo del verdadero que se hacía pasar por el pero no tenía ni los títulos ni el dinero de aquel. Por si fuera poco, éste falso prócer era un jugador compulsivo y un seductor de mujeres a las cuales engañaba para sacarles el dinero. Lo que se dice 'un verdadero crápula' pero los padres de Mariquita no lo sabían. Ella no sólo lo aborrecía sino que estaba perdidamente enamorada de su primo segundo, Martín Thompson, que era la estampa viva de un héroe romántico: nueve años mayor que ella, los ojos turquesa, pelo ensortijado , aire aniñado y estampa militar.
Martín Thompson viajó a España a cursar la carrera militar pero una vez finalizada volvió a Buenos Aires a recobrar el amor de su prima segunda. El padre de Mariquita se opuso ya que tenía su candidato, el crápula, y no solo se opuso sino que con sus influencias logró que a Martín lo destinaran a Montevideo, lejos de su hija. El padre parecía que se iba a salir con las suyas y organizo el casamiento con Diego del Arco, el crápula. Ese día Mariquita se encerró en su cuarto y gritaba a los 4 vientos que no se casaría con nadie que no sea Martin Thompson. No lograron sacarla ni con el delegado municipal, todo un escándalo para aquella época. El Clero obviamente que se oponía a los deseos de la niña no solo porque desobedecía un mandato paterno sino porque era un amor entre parientes. Resultado: el padre la encierra en un convento y a Martín lo envían a España, por las dudas. Luego de algunos años el padre de Mariquita muere pero la mamá se mantuvo fiel a la voluntad de su finado marido y no cedió ante su hija. A pesar de la distancia Mariquita y Martín mantenían el fuego de su pasión por carta.
Martín Thompson se escapó de España y regresó sin el permiso de la Real Armada.
Mariquita, a causa de su rebeldía, había cobrado una inesperada celebridad y el pueblo, ya sea por sea por su tesón o por los aires independentistas que corrían por entonces, se inclinó a su favor. Quién podía oponerse a los dictados del amor? Ella solita, combatiendo contra todos los poderes del clero y del estado nada menos que por amor.
En 1804 se abre la posibilidad de accionar legalmente mediante un juicio de disenso y ellos lo hicieron contra Magdalena Trillo, madre de Mariquita, quien argumentaba el parentesco cercano y la falta de solvencia económica del novio apoyada también por funcionarios y el clero.
A continuación transcribo textualmente el alegato de Mariquita en el juicio:
"Ya me ha hallado el caso de haber apurado todos los medios de dulzura que el amor y la moderación me han sugerido por espacio de 3 años largos para que mi madre, cuando no su aprobación, a lo menos su consentimiento me concediese para la realización de mis honestos y justos deseos, pero todos han sido infructuosos pues cada día está más inflexible. Mi anhelo es casarme con mi primo, porque mi amor, mi salvación y mi reputación así lo desean y exigen. Nuestra causa es demasiado justa según comprendo para que se nos dispense justicia, protección y fervor.
Azamor y Rodriguez, obispo de la diócesis de Buenos Aires y amigo de la familia argumentó a favor de la pareja: "El matrimonio empieza por amor, por amor continúa y por amor acaba.". El fiscal tambíen atacó las arbitraria y caprichosa posición de la madre y por último un aliado determinante: el virrey Sobremonte que vió la conveniencia política de defender a la pareja para estar "del lado del pueblo". El 20 de Julio de 1804 el proceso concluía con una sentencia favorable a la petición de los novios que se casaron al año siguiente en la iglesia de la Merced. La mamá de Mariquita fue uno de los testigos de la boda, si, como lo leen, la misma que tanto se oponía.
Tan literaria fue la vida de Mariquita que inspiró "El Si de las niñas" de Leandro Fernandez de Moratín, estrenada en Buenos Aires el mismo año de la boda.
Sin dudas que este caso representó un antes y un después en las historias de las parejas de la época. Todo gracias al increíble tesón de una niña de 14 años que tuvo la locura de defender lo que amaba luchando contra la voluntad de sus propios padres, los valores y costumbres de su época y la presión del estado y del clero. No es poco no? Una verdadera heroína del amor.
Probablemente en el patio de su casa ella grito muy fuerte: "OID MORTALES EL GRITO SAGRADO: LIBERTAD, LIBERTAD, LIBERTAD"
Fuente: Mariquita Sánchez, vida polítca y sentimental de María Saenz Quesada.
En el año 1800 las mujeres no se casaban por amor, el matrimonio era un pacto, un trato, un negocio que hacían los padres para lograr un ascenso social y económico (y hasta no hace tanto tiempo siguió siendo así). Cuando Mariquita tenía 14 años sus padres decidieron que debía casarse con Diego del Arco, un español de pura cepa, 20 años mayor que ella y con una sólida posición social y económica. Sin embargo, este Diego del Arco resultó ser un homónimo del verdadero que se hacía pasar por el pero no tenía ni los títulos ni el dinero de aquel. Por si fuera poco, éste falso prócer era un jugador compulsivo y un seductor de mujeres a las cuales engañaba para sacarles el dinero. Lo que se dice 'un verdadero crápula' pero los padres de Mariquita no lo sabían. Ella no sólo lo aborrecía sino que estaba perdidamente enamorada de su primo segundo, Martín Thompson, que era la estampa viva de un héroe romántico: nueve años mayor que ella, los ojos turquesa, pelo ensortijado , aire aniñado y estampa militar.
Martin Thompson
Martín Thompson se escapó de España y regresó sin el permiso de la Real Armada.
Mariquita, a causa de su rebeldía, había cobrado una inesperada celebridad y el pueblo, ya sea por sea por su tesón o por los aires independentistas que corrían por entonces, se inclinó a su favor. Quién podía oponerse a los dictados del amor? Ella solita, combatiendo contra todos los poderes del clero y del estado nada menos que por amor.
En 1804 se abre la posibilidad de accionar legalmente mediante un juicio de disenso y ellos lo hicieron contra Magdalena Trillo, madre de Mariquita, quien argumentaba el parentesco cercano y la falta de solvencia económica del novio apoyada también por funcionarios y el clero.
A continuación transcribo textualmente el alegato de Mariquita en el juicio:
"Ya me ha hallado el caso de haber apurado todos los medios de dulzura que el amor y la moderación me han sugerido por espacio de 3 años largos para que mi madre, cuando no su aprobación, a lo menos su consentimiento me concediese para la realización de mis honestos y justos deseos, pero todos han sido infructuosos pues cada día está más inflexible. Mi anhelo es casarme con mi primo, porque mi amor, mi salvación y mi reputación así lo desean y exigen. Nuestra causa es demasiado justa según comprendo para que se nos dispense justicia, protección y fervor.
Azamor y Rodriguez, obispo de la diócesis de Buenos Aires y amigo de la familia argumentó a favor de la pareja: "El matrimonio empieza por amor, por amor continúa y por amor acaba.". El fiscal tambíen atacó las arbitraria y caprichosa posición de la madre y por último un aliado determinante: el virrey Sobremonte que vió la conveniencia política de defender a la pareja para estar "del lado del pueblo". El 20 de Julio de 1804 el proceso concluía con una sentencia favorable a la petición de los novios que se casaron al año siguiente en la iglesia de la Merced. La mamá de Mariquita fue uno de los testigos de la boda, si, como lo leen, la misma que tanto se oponía.
Tan literaria fue la vida de Mariquita que inspiró "El Si de las niñas" de Leandro Fernandez de Moratín, estrenada en Buenos Aires el mismo año de la boda.
Sin dudas que este caso representó un antes y un después en las historias de las parejas de la época. Todo gracias al increíble tesón de una niña de 14 años que tuvo la locura de defender lo que amaba luchando contra la voluntad de sus propios padres, los valores y costumbres de su época y la presión del estado y del clero. No es poco no? Una verdadera heroína del amor.
Probablemente en el patio de su casa ella grito muy fuerte: "OID MORTALES EL GRITO SAGRADO: LIBERTAD, LIBERTAD, LIBERTAD"
Fuente: Mariquita Sánchez, vida polítca y sentimental de María Saenz Quesada.
lunes, 21 de marzo de 2011
Discos: Fear of the Blank Planet - Porcupine Tree
Porcupine Tree tiene la ernorme virtud de hacer esos discos donde todas las canciones son buenas, de punta a punta, no hay nada para quitar, nada complejo, solo excelentes sonidos y texturas (en éste punto quizás se asemejen a los Floyd). Steven Wilson, su lìder, dice que lo que hacen es muy simple, el trabajo esta puesto en la producción, es decir, canciones simples muy producidas. Su estilo combina: rock progresivo + rock psicodélico + ambient y en particular en éste disco manejan un muy buen balanceo entre composiciones enérgicas y otras mas tranquilas.
Mejor disco 2007 para la revista Classic Rock, el álbum contó con la colaboración de Alex Lifeson (el guitarrista de Rush nada menos) que toca un solo en Anesthetized (una obra maestra) y el legendario Robert Frip (líder de King Crimson, una eminencia) que toca en Way out of here. Pavada de colaboradores.
Para todos aquellos que amamos los supergrupos de los 70: Pink Foyd, Genesis, Yes, Rush, vamos a sentir que algo quedo de todo eso y Porcupine Tree lo rescata aggiornando el sonido a los nuevos tiempos.
Link del tema que abre el disco:
http://www.youtube.com/watch?v=BeTvsGkQdJc
y éste es uno de los mas lindos:
http://www.youtube.com/watch?v=fh9K_QrdIaQ
Site Oficial de la banda:
http://www.porcupinetree.com/
Mejor disco 2007 para la revista Classic Rock, el álbum contó con la colaboración de Alex Lifeson (el guitarrista de Rush nada menos) que toca un solo en Anesthetized (una obra maestra) y el legendario Robert Frip (líder de King Crimson, una eminencia) que toca en Way out of here. Pavada de colaboradores.
Para todos aquellos que amamos los supergrupos de los 70: Pink Foyd, Genesis, Yes, Rush, vamos a sentir que algo quedo de todo eso y Porcupine Tree lo rescata aggiornando el sonido a los nuevos tiempos.
Link del tema que abre el disco:
http://www.youtube.com/watch?v=BeTvsGkQdJc
y éste es uno de los mas lindos:
http://www.youtube.com/watch?v=fh9K_QrdIaQ
Site Oficial de la banda:
http://www.porcupinetree.com/
sábado, 19 de marzo de 2011
Arte Under: "El Fondo" por Pao Griffero
Esta obra es de una amiga...que pinta por amor al arte..
50 x 70 técnica mixta
Hermosa la obra!! un gran trabajo y todo a pulmón...
viernes, 18 de marzo de 2011
La Steel Guitar
Que presencia tiene este instrumento en un escenario, se roba todas las miradas!
La steel guitar es un tipo de guitarra sin caja de resonancia que se ubica horizontalmente, al principio se apoyaba en las rodillas del músico, años mas tarde se la comenzó a usar con un soporte. Las cuerdas se tocan con un instrumento de acero llamado 'steel', de allí su nombre, y no con los dedos. La técnica para su ejecución nació en Hawai pero rápidamente fue difundida por músicos de blues en Estados Unidos a partir de 1920.
Existen muchos modelos:
1) Laap Steel Guitar: es las más común, de 6 cuerdas (imagen anterior)
2) Table Steel Guitar: 8 cuerdas y 2 mastiles, pueden venir con pedal para cambiar la tensión de las cuerdas
3) Pedal Steel Guitar: 10 cuerdas y 2 o más pedales
Dado su sonido tan característicos fue muy usada por importantes músicos de rock.
Aqui les dejo algunos videos:
David Gilmour (guitarrista de Pink Floyd) en el solo en High Hopes en estudio. Miren que bien la hace sonar y que hermosa es la laap steel que usa.
http://www.youtube.com/watch?v=WybMZEkz3Xc
Aquí la versión en vivo del mismo tema en Gstaad. Noten que presencia tiene en el escenario la steel.
http://www.youtube.com/watch?v=wlCSQitvZaw&feature=fvst
El gran baile en el cielo - Pink Floyd (sin palabras)
http://www.youtube.com/watch?v=lBWY3bli92Y
John Lennon (The Beatles) - For you blue (siempre fueron innovadores)
http://www.youtube.com/watch?v=vcQ0YaAlnww
Videos de distintos modelos de Steel Guitar Gibson y Fender:
http://www.youtube.com/watch?v=JjYSAcZjNjI
Sitio Oficial:
http://www.steelguitar.com
La steel guitar es un tipo de guitarra sin caja de resonancia que se ubica horizontalmente, al principio se apoyaba en las rodillas del músico, años mas tarde se la comenzó a usar con un soporte. Las cuerdas se tocan con un instrumento de acero llamado 'steel', de allí su nombre, y no con los dedos. La técnica para su ejecución nació en Hawai pero rápidamente fue difundida por músicos de blues en Estados Unidos a partir de 1920.
Existen muchos modelos:
1) Laap Steel Guitar: es las más común, de 6 cuerdas (imagen anterior)
2) Table Steel Guitar: 8 cuerdas y 2 mastiles, pueden venir con pedal para cambiar la tensión de las cuerdas
3) Pedal Steel Guitar: 10 cuerdas y 2 o más pedales
Dado su sonido tan característicos fue muy usada por importantes músicos de rock.
Aqui les dejo algunos videos:
David Gilmour (guitarrista de Pink Floyd) en el solo en High Hopes en estudio. Miren que bien la hace sonar y que hermosa es la laap steel que usa.
http://www.youtube.com/watch?v=WybMZEkz3Xc
Aquí la versión en vivo del mismo tema en Gstaad. Noten que presencia tiene en el escenario la steel.
http://www.youtube.com/watch?v=wlCSQitvZaw&feature=fvst
El gran baile en el cielo - Pink Floyd (sin palabras)
http://www.youtube.com/watch?v=lBWY3bli92Y
John Lennon (The Beatles) - For you blue (siempre fueron innovadores)
http://www.youtube.com/watch?v=vcQ0YaAlnww
Videos de distintos modelos de Steel Guitar Gibson y Fender:
http://www.youtube.com/watch?v=JjYSAcZjNjI
Sitio Oficial:
http://www.steelguitar.com
miércoles, 16 de marzo de 2011
La fatiga, tu descanso y calma
Fue la lucha tu vida y tu elemento.....la fatiga, tu descanso y calma.
Cuantas veces cantamos el himno a Sarmiento en la escuela. Los historiadores se encargaron de contarnos solo una parte de su biografía, ahora se saben algunas cosas más.
Bien conocida era la minuciosidad del Padre del Aula pero muy poco difundido era el rigor con que rendía sus gastos privados. En 1847 Sarmiento viajó a Europa enviado por el gobierno chileno para que hiciera un relevamiento de los nuevos métodos educativos y los trajera a nuestro continente. Revisemos la lista de gastos que el maestro apuntó en las diferentes ciudades que recorrió:
Mainville - Francia
Coche de regreso............................................................................ 2
12 planchas de los monumentos de París ......................................... 12
Dos retratos .................................................................................... 5
Saint Jacques la Boucherie .............................................................. 10
Flores, periódico ............................................................................. 4
Un pastel para comer ...................................................................... ?
Orgía .............................................................................................. 13
Una botella de cerveza ..................................................................... 15
Un par de zapatos ........................................................................... 15
Ya descubrieron el ítem más llamativo? Orgía si, y en el diccionario de la real academia española no hay dos significados, una orgía es una orgía, en Francia y en cualquier parte del mundo. Además, es también llamativo que cueste menos que una botella de cerveza o un par de zapatos no? que cara estaba la birra!!
Veamos los gastos que declaró cuanto estuvo en Madrid: un par de botas remendadas, limosnas de camino, entrada al circo, café y helados y orgía.... Varios días después: Teatro García del Castañar, Catalogo del Real Museo y orgía.
En Roma, la ciudad 'santa': Retrato del Papa, Misa de Réquiem, Limosna al Padre O'Brien y...adivinen que?.. si, orgía.
En Verona, luego de visitar el Vaticano y estando en un estado de alto espiritualismo la lista incluía: una lámina de San Marcos y en el último ítem: GRAN ORGIA (esta vez parece que fue la mejor).
Parece que a Sarmiento le gustaba practicar el sexo .....religiosamente!
'LA FATIGA, TU DESCANSO Y CALMA' ahora parece tener otro sentido :)
Fuente: Argentina con pecado concebida - Federico Andahazi (archivo general de la Nación)
Cuantas veces cantamos el himno a Sarmiento en la escuela. Los historiadores se encargaron de contarnos solo una parte de su biografía, ahora se saben algunas cosas más.
Bien conocida era la minuciosidad del Padre del Aula pero muy poco difundido era el rigor con que rendía sus gastos privados. En 1847 Sarmiento viajó a Europa enviado por el gobierno chileno para que hiciera un relevamiento de los nuevos métodos educativos y los trajera a nuestro continente. Revisemos la lista de gastos que el maestro apuntó en las diferentes ciudades que recorrió:
Mainville - Francia
Coche de regreso............................................................................ 2
12 planchas de los monumentos de París ......................................... 12
Dos retratos .................................................................................... 5
Saint Jacques la Boucherie .............................................................. 10
Flores, periódico ............................................................................. 4
Un pastel para comer ...................................................................... ?
Orgía .............................................................................................. 13
Una botella de cerveza ..................................................................... 15
Un par de zapatos ........................................................................... 15
Ya descubrieron el ítem más llamativo? Orgía si, y en el diccionario de la real academia española no hay dos significados, una orgía es una orgía, en Francia y en cualquier parte del mundo. Además, es también llamativo que cueste menos que una botella de cerveza o un par de zapatos no? que cara estaba la birra!!
Veamos los gastos que declaró cuanto estuvo en Madrid: un par de botas remendadas, limosnas de camino, entrada al circo, café y helados y orgía.... Varios días después: Teatro García del Castañar, Catalogo del Real Museo y orgía.
En Roma, la ciudad 'santa': Retrato del Papa, Misa de Réquiem, Limosna al Padre O'Brien y...adivinen que?.. si, orgía.
En Verona, luego de visitar el Vaticano y estando en un estado de alto espiritualismo la lista incluía: una lámina de San Marcos y en el último ítem: GRAN ORGIA (esta vez parece que fue la mejor).
Parece que a Sarmiento le gustaba practicar el sexo .....religiosamente!
'LA FATIGA, TU DESCANSO Y CALMA' ahora parece tener otro sentido :)
Fuente: Argentina con pecado concebida - Federico Andahazi (archivo general de la Nación)
domingo, 13 de marzo de 2011
Discos: Stati di immaginazione - PFM
Voy a hacer un esfuerzo para no adjetivar tanto porque éste disco es tan pero tan bueno que me tiento.
Premiata Forneria Marconi es la banda màs prestigiosa de rock progresivo italiano. Tuvieron mucho éxito en Europa en la década del 70 y unos años después en EEUU. Este disco es del año 2006 con lo cual el sonido está totalmente aggiornado y suena muy moderno. Es el primero que graban totalmente instrumental y es de aquellos que lo podes escuchar dentro de 50 años y te va a seguir gustando (al menos a mi). Estilo cross, combina arreglos de música clásica con rock, jazz y un sonido de guitarras limpias pero muy contundentes.
Stati di Immaginazione se ubicó primero en la lista de álbumes mas populares de rock progresivo del año 2006 y número 23 de la lista de 100 álbumes mas populares de todos los tiempos del sitio especializado ProgArchives.
Muy recomendable!
Premiata Forneria Marconi es la banda màs prestigiosa de rock progresivo italiano. Tuvieron mucho éxito en Europa en la década del 70 y unos años después en EEUU. Este disco es del año 2006 con lo cual el sonido está totalmente aggiornado y suena muy moderno. Es el primero que graban totalmente instrumental y es de aquellos que lo podes escuchar dentro de 50 años y te va a seguir gustando (al menos a mi). Estilo cross, combina arreglos de música clásica con rock, jazz y un sonido de guitarras limpias pero muy contundentes.
Stati di Immaginazione se ubicó primero en la lista de álbumes mas populares de rock progresivo del año 2006 y número 23 de la lista de 100 álbumes mas populares de todos los tiempos del sitio especializado ProgArchives.
Muy recomendable!
Link de una de las canciones:
y esta es la que abre el álbum con video de la BBC incluìdo:
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